Conhecimentos de Base Recomendados

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Objetivos

Pretende-se promover a compreensão da teoria e da prática da Mediação e da aprendizagem em equipamentos culturais e outros contextos de educação informal e não-formal (galerias de arte, centros de ciência, bibliotecas, locais históricos, etc.), fomentando o sentido crítico e a criatividade.

1 - Compreender os conceitos fundamentais subjacentes à realização de atividades educativas em contexto de equipamento cultural, e o seu cruzamento com o ensino-aprendizagem;

2 - Conceber, desenvolver e implementar atividades educativas a partir de coleções/espólios e temas centrais, em função de determinados interesses e expectativas de distintos públicos-alvo – conceção e implementação de projeto de mediação;

3 – Entender os diversos públicos e contextos, assim como as políticas curatoriais e organizativas das diferentes instituições;

4 – Entender as diferentes linguagens artísticas e sua transdisciplinaridade no espaço contemporâneo.

Métodos de Ensino

A metodologia é de carácter teórico-prático, com análise de casos de estudo e textos/autores de referência, e laboratorial, na realização de estúdios de práticas criativas, mediação cultural, com discussão e apresentação de pesquisas realizadas pelos estudantes em torno das temáticas programáticas.

Estágio(s)

Não

Programa

1 - Reflexão (e autorreflexão) e investigação: processos de mediação cultural e territórios de aprendizagens não-formais;

2 - Contextos, conceitos e práticas: estratégias artísticas enquanto espaço laboratorial na manobra da pesquisa para a Mediação Cultural; a investigação em arte a partir do cruzamento de diferentes linguagens artísticas e o seu impacto no desenvolvimento de ferramentas pedagógicas.

3 - O conceito de experiência museal (e outros equipamentos culturais): os equipamentos culturais como espaços de criação, investigação e produção de conhecimento; diferentes públicos, diferentes necessidades educativas; o cruzamento da curadoria com a prática educativa.

4 - Práticas artísticas e investigação em arte: cruzamentos e práticas criativas a partir de diferentes linguagens criativas.

Demonstração de conteúdos

Pretende-se dotar os estudantes de competências que possibilitem uma prática da Mediação Artística e Cultural que promova a reflexão e a investigação, de forma a construir espaços de experimentação de processos pedagógicos criativos, ligando a teoria com a prática da educação não-formal. Os conteúdos programáticos seleccionados recaem nas áreas específicas da criação artística e da educação (não-formal e informal), assim como nas práticas laboratoriais de criação de estratégias e ferramentas, alicerçando competências de conceção, planificação, implementação e avaliação de diferentes actividades educativas. A estruturação de conhecimentos, competências e posturas, no terreno da criação artística e da educação, converge para o desenvolvimento de objetivos formativos dos mediadores, enriquecendo uma prática global entre a arte e a educação, entre a criatividade e o equipamento cultural.

Demonstração da metodologia

O objectivo da UC compreende dotar os futuros profissionais de competências que possibilitem uma prática da Mediação Artística e Cultural que promova a reflexão e a investigação, de forma a construir espaços de experimentação de processos pedagógicos criativos, ligando a teoria com a prática da educação não-formal. Os conteúdos programáticos seleccionados recaem nas áreas específicas da criação artística e da educação (não-formal e informal), assim como nas práticas laboratoriais de criação de estratégias e ferramentas, alicerçando competências de conceção, planificação, implementação e avaliação de diferentes actividades educativas. A estruturação de conhecimentos, competências e posturas, no terreno da criação artística e da educação, converge para o desenvolvimento de objetivos formativos dos mediadores, enriquecendo uma prática global entre a arte e a educação, entre a criatividade e o equipamento cultural. A especificidade da prática da Mediação Artística e Cultural é incontornável numa visão abrangente da educação e do perfil do aluno para o Século XXI, assim como para uma construção de identidade cidadã plena.

As actividades a realizar visam promover um território de experimentação híbrida, cruzando as práticas artísticas e criativas, com a investigação em arte de forma a construir ferramentas pedagógicas para a reflexão e prática da Mediação Artística e Cultural. A aprendizagem e o aprofundar de conhecimentos faz-se de forma teórico-prática, sublinhando a importância da autorreflexão e da investigação a partir de situações de conceção e realização de atividades educativas, seminário de relatório, apresentação oral, plenário, laboratório de processos pedagógicos, workshops criativos transdisciplinares, conversas com artistas, visitas a equipamentos culturais, etc.

Docente(s) responsável(eis)

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Bibliografia

Ambrósio, T. (2001) Educação e desenvolvimento. Contributo para uma mudança reflexiva da educação. Caparica: FCT-UNL; UIED \nArendt, H. A (2000) crise na educação. In Quatro textos excêntricos. Lisboa: Relógio D’Água, p. 21-53 \nBeillerot, J. A sociedade pedagógica (1985). Lisboa:Rés Editora \nBiesta, G. J. J. (2005) Against learning. Reclaiming a language for education in a time of learning. Nordisk Pedagogik, Oslo: Universitetsforlaget, p. 54-66 \nDiamond, C. T. P. & Mullen, C. A. (Eds.), (1999) The postmodern educator: Arts-based inquiries and teacher development. Newyork: Peter Lang \nEisner, E. W. (1997) The promise and perils of alternative forms of data representation. Educational Researcher, 22(7), 5-11 \nEisner,E. W. & Barone, T. (1997) Art-based educational research. R. M. Jaeger (Ed.), Complementary methods for research in education (ss. 73-79) AERA. Washington, DC \nEisner, E. W. (2002). The arts and the creation of mind. New Haven, CT: Yale University Press