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Disciplina detalhes

Composição e Animação Gráfica

Detalhes do curso

Conhecimentos de Base Recomendados

-
Objetivos

Desenvolver um conjunto de conhecimentos teóricos e técnicos sobre processos de composição e animação gráfica, permitindo ao estudante adquirir as competências necessárias para a realização de produtos dessa natureza. Nesse sentido pretende-se que o(a) estudante:

Reconheça as diferentes fases do processo de criação e produção de animação gráfica;
Adquira competências fundamentais no domínio da criação de efeitos visuais digitais, para posterior aplicação em produtos multimédia diversificados (internet, cinema, televisão, publicidade, etc.);
Desenvolva as suas capacidades criativas no desenvolvimento de efeitos visuais complexos;
Realize projetos de comunicação, utilizando ferramentas adequadas à composição e animação gráfica.
Métodos de Ensino

As sessões serão centradas na discussão em plenário e/ou pequenos grupos a partir da informação fornecida diretamente pelo docente ou com recurso à utilização de materiais variados. O processo compreenderá:
a)Estudo de conceitos de animação gráfica
b)A exploração de programas para composição e animação gráfica
c)A produção de composições gráficas
d)A realização de produtos de animação gráfica para integração em produtos audiovisuais
e)A apresentação e discussão de trabalhos
Estágio(s)

Não
Programa

Edição de imagem em Adobe Photoshop
Edição de som em Adobe Audition
Processos de composição e animação em After Effects
Tipografia aplicada à animação gráfica
Criação de oráculos e gráficos animados (efeitos, transições e correção de cor)
Integrar gráficos animados 2D ou 3D com vídeo, imagem e áudio
Demonstração de conteúdos

A composição e animação gráfica apresenta-se hoje como uma mais valia no processo de comunicação audiovisual, assumindo uma posição importante nesse domínio.
A Unidade Curricular Composição e Animação Gráfica procurará articular os domínios conceptuais, técnicos e experimentais inerentes ao desenvolvimento destes conteúdos que favoreçam a aquisição de conhecimentos específicos desta área, aplicando-os na conceção e concretização de projetos práticos.
Pretende-se, através dos conteúdos a abordar, dotar os alunos de um conjunto de instrumentos operatórios que vão ao encontro dos objetivos delineados e lhes permitam compreender, analisar e desenvolver as diversas fases de composição de um projeto de animação gráfica, tanto em termos expressivos como funcionais.
A intervenção consequente em áreas de atuação específica, através do recurso a metodologias de projeto, visa proporcionar uma sistematização, aprofundamento e consolidação de conhecimentos adquiridos e promover a aquisição e desenvolvimento de métodos de trabalho adequados.
Demonstração da metodologia

Nesta unidade curricular serão utilizadas metodologias que, de forma estruturada, conjuguem as dimensões analíticas, crítica e experimental, propostas pelos conteúdos programáticos. O trabalho desenvolvido será de natureza teórico-prática e prática e estará assente em duas grandes vertentes: por um lado o estudo das metodologias essenciais que permitirão realizar uma análise crítica e suportada em conhecimentos científicos dos objetos em estudo, permitindo ao estudante construir o seu conhecimento de uma forma sustentada; por outro lado, privilegiando uma dimensão experimental, a exploração das potencialidades comunicacionais e expressivas apresentadas pelos diversos processos e técnicas de produção de composições e animações gráficas.
Pretende-se, ainda, promover uma crescente autonomia na utilização das diferentes ferramentas digitais adequadas à produção deste tipo de animações. A articulação entre estas vertentes será desenvolvida quer através da realização de exercícios e propostas de trabalho faseadas que possibilitem uma aquisição sistematizada e fundamentada de conhecimentos e capacidades de análise e execução, quer através do contacto com obras de interesse, com vista a estabelecer uma ampliação das perspetivas criativas e conhecimentos tecnológicos inerentes à área.
As sessões de trabalho irão contemplar a análise e discussão de vídeos e outras obras a par de um trabalho de experimentação técnica. Pretende-se, com esta metodologia estabelecer uma sistemática articulação entre a aquisição de conhecimentos teóricos e o desenvolvimento de competências, perspetivando a sua aplicação em contextos variados. Ao promover a relação entre os domínios da perceção, do conhecimento e da comunicação, convida-se os alunos a apresentarem propostas criativas, decorrentes de processos de investigação que permitam a sua afirmação em termos estéticos e comunicacionais.
Docente(s) responsável(eis)

João Pedro de Campos Duarte Antunes - 1.º Semestre
Bibliografia

Byrne, Bill &, Braha, Yael, Creative Motion Graphic Titling: Titling with Motion Graphics for Film, Video, and the Web, Burlington: Focal Press, 2013\nDewdney, Andrew & Ride, Peter, The Digital Media Handbook. New York: Routledge, 2014\nGambar, Ron, Nuke 101: Professional Compositing and Visual Effects, Berkeley: Peachpitt press, 2011\nGress, John, [digital] Visual Effects and Compositing, Berkeley: New Riders, 2014\nTrish, Mayor & Trish, Chris, Criando Motion Graphics com After Effects, Rio de Janeiro: Elsevier Editora, 2011\nLisa Fridsma & Brie Gyncild (2016), Adobe After Effects CC Classroom in a Book, Editora Adobe Press, ISBN 9780134665320

Código

PAA14
Modo de Ensino

PRESENCIAL
ECTS

5.0
Duração

Semestral

Conteúdo atualizado em 21/03/2025 15:46