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Disciplina detalhes

Cinema e Televisão

Detalhes do curso

Conhecimentos de Base Recomendados

-
Objetivos

No final da unidade curricular o estudante deve ser capaz de:
- identificar as principais etapas da história do cinema e da televisão no contexto nacional e internacional.
- compreender as especificidades originais de cada medium
- compreender as transformações suscitadas pelo digital
- reconhecer os principais temas e problemas que se colocam ao cinema e à televisão no contexto contemporâneo nacional e internacional.  
- discutir uma problemática ou tema inerente a esta área e fazê-lo de forma atual, informada e clara.
Métodos de Ensino

Cada aula será composta por duas partes.
Na primeira parte, que terá a duração de 120 minutos, está previsto o acompanhamento prático das diversas etapas de elaboração dos trabalhos propostos.
A segunda parte, que terá a duração de 120 minutos, será composta por uma secção expositiva, durante a qual será feita uma apresentação dos principais temas e conceitos, com recurso a importantes textos teóricos (clássicos ou recentes) dedicados aos mesmos, à qual se seguirá uma discussão coletiva e uma síntese das principais ideias apresentadas.
Estágio(s)

Não
Programa

Parte I: O cinema e a televisão antes do digital
1. História breve do cinema. O caso português.
2. História breve da televisão. O caso português.
Parte II: O cinema e a televisão na era do digital
1.As questões técnicas
2.As questões culturais
3.As questões sociais
4.As questões políticas
5.As questões estéticas
Demonstração de conteúdos

Os conteúdos programáticos procuram identificar os principais temas e problemas associados à televisão e ao cinema na contemporaneidade dando particular relevância ao caso português. Essa abordagem será estruturada em duas partes, assumindo-se, contudo, que a primeira serve para preparar e contextualizar a segunda que nos interessa trabalhar de forma mais aprofundada: 1. O cinema e a televisão antes do digital - traça uma história de cada medium, desde a génese ao advento da era digital, assinalando as proximidades, oposições e contaminações entre ambos tendo em conta as suas dimensões culturais, sociais e estéticas; 2. O cinema e a televisão na era digital - recorrendo a trabalhos teóricos de referência e outros mais recentes, procura identificar e analisar alguns dos temas e problemas que se colocam ao cinema e à televisão no limiar do novo século e, em particular em Portugal, que são de ordem múltipla (tecnológica, cultural, política, social, educativa, etc.).
Pretende-se assim fornecer aos estudantes os instrumentos para reflexão crítica aprofundada sobre as questões com que, como cidadãos e futuros profissionais da comunicação, se podem enfrentar neste domínio.
Demonstração da metodologia

A metodologia adotada na primeira parte da aula tem como propósito permitir aos estudantes testar as conexões entre a teoria e a sua aplicação num trabalho em curso e conduzi-los pelas várias etapas de elaboração de um trabalho académico.
A metodologia adotada na segunda parte da aula tem como objetivo introduzir de forma sistemática os vários conteúdos programáticos e conduzir os estudantes a refletir sobre os mesmos, a identificar questões e problemas e permitir o seu aprofundamento teórico.
Docente(s) responsável(eis)

Marta Sofia da Luz Marcos Pinho Alves - 1.º Semestre
Bibliografia

Alves, Marta Pinho (2017), Cinema 2.0: Modalidades de produção cinemática do tempo do digital. Covilhã: Labcom.IFP.\nAlves, Marta Pinho (2007), A Cibercultura e o Cinema de Shinya Tsukamoto: um estudo a partir do díptico Tetsuo. Dissertação de Mestrado, Lisboa: ISCTE.\nAristarco, Guido; Aristarco, T. (1990 [1985]), O Novo Mundo das Imagens Eletrónicas. Lisboa: Edições 70.\nBourdieu, Pierre (1997), Sobre a Televisão. Oeiras: Celta.\nCádima, Francisco Rui (2011), A Televisão, o Digital e a Cultura Participativa. Lisboa: Media XXI.\nDeuze, Mark; Prenger, Mirjam (2018), Making Media: Production, practices, and professions. Amsterdão: Amsterdam University Press.\nEco, Umberto (1989 [1983]), Viagem na Irrealidade Quotidiana. Lisboa: Difel.\nEnticknap, L. (2005), Moving Image Technology. From Zoetrope to Digital. Londres, e Nova Iorque: Wallflower.\nHauser, Arnold (1989) A Era do Filme em História Social da Arte e da Cultura, vol. VI. Lisboa: Veja, e Estante.\nJenkins, Henry (2006), Convergence Culture: Where old and new media collide. Nova Iorque: New York University Press.\nKaye, Nick (2007), Multi-Media: Video, installation, performance. Londres: Routledge. Kinder, Marsha; e McPherson, Tara (ed.) (2014); Transmedia Frictions: The digital, the arts, and the humanities. Oakland: University of California Press.\nKrauss, Rosalind (1999), ‘A Voyage on the North Sea’: Art in the age of the post-medium condition. Londres: Thames & Hudson.\nMachado, Arlindo (2008 [1997]), Pré-Cinemas & Pós-Cinemas. São Paulo: Papirus. Manovich, Lev (2001), The Language of New Media. Cambridge: MIT Press.\nMascarello, Fernando (org.) (2006), História do Cinema Mundial. Campinas: Papirus. Miller, Toby (2010), Television Studies: the basics. Londres, e Nova Iorque: Routledge. Mirzoeff, Nicholas (2016), How to See the World: An introduction to image, from self- portraits to selfies, maps to movies, and more. Nova Iorque: Basic Books.\nMissika, Jean-Louis (2006), La Fin de la Télévision. Paris: Seuil.\nRombes, Nicholas (2009), Cinema in the Digital Age. Londres: Wallflower.\nSnickars, Pelle; Vonderau, Patrick (eds.) (2009), The Youtube Reader. Estocolmo: Mediehistoriskt Arkiv.\nStam, Robert (2005), Film Theory: An introduction. Malden, e Oxford: Blackwell.\nTorgal, Luís Filipe (coord.) (2001), O Cinema sob o Olhar de Salazar. Lisboa: Temas e Debates.\nTorres, Eduardo Cintra (2011), Televisão e Serviço Público. Lisboa: FFMS.\nTryon, Chuck (2009), Reinventing Cinema: Movies in the age of media convergence. Nova Jérsia: Rutgers University Press.\nVache, Angela Dalle (2012), Film, Art, New Media: Museum without walls. Nova Iorque: Palgrave Macmillan.\nWillis, Holly (2005) New Digital Cinema: Reinventing the Moving Image. Londres, e Nova Iorque: Wallflower.\nWolton, Dominique (1994 [19?]), O Elogio do Grande Público: uma teoria crítica da televisão. Porto: ASA.

Código

01100583
Modo de Ensino

PRESENCIAL
ECTS

5.0
Duração

Semestral
Horas

4h Orientação Tutorial
20h Teóricas
26h Teórico-Práticas
10h Trabalho de Campo

Conteúdo atualizado em 21/03/2025 15:46