Conhecimentos de Base Recomendados

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Objetivos

No final da unidade curricular os estudantes devem ser capazes de:

- Identificar a génese do conceito, as suas aplicações contemporâneas e outros conceitos correlatos;

- Reconhecer os conceitos-chave e os modelos teóricos que se lhe associam, assim como os seus contextos de criação e aplicação;

- Compreender a complexidade da sua definição face aos múltiplos posicionamentos que convoca;

- Compreender as dinâmicas económicas, políticas e culturais associadas às indústrias culturais;

- Reconhecer os impactos da era digital no campo da produção cultural industrial.

- Adotar uma postura informada e crítica perante os debates acerca do tema.

Métodos de Ensino

As metodologias de ensino e de aprendizagem são pensadas tendo em conta o Modelo Pedagógico da ESE/IPS.

As aulas serão divididas em duas secções contíguas, uma primeira de cariz expositivo em que serão apresentados os conceitos propostos nos conteúdos programáticos e uma segunda que propõe, a partir da leitura de textos, análise de casos práticos relacionados com os conceitos antes apresentados ou contacto com agentes da área da cultura, o debate coletivo sobre essas questões.

Todos os anos é realizado um ciclo de cinco aulas abertas com convidados externos que atuam em diferentes domínios da esfera cultural e artística. Os estudantes participam da organização do ciclo e usufruem dos ensinamentos proporcionados por esses agentes culturais.

Estágio(s)

Não

Programa

1. Da “Indústria da Cultura” às “Indústrias Culturais”: breve história do conceito.

2. As políticas culturais e o desenvolvimento das indústrias culturais

- O crescimento das indústrias culturais

- As políticas culturais

- A geografia da produção cultural

3. Organização e gestão das indústrias culturais

- produção, circulação, receção, promoção dos produtos das indústrias culturais

4. Convergência, produção e consumo

- Tecnologia e organização

- Audiências e consumos culturais

- Produção e consumo na era da “cultura participativa”

Demonstração de conteúdos

Os conteúdos programáticos previstos ajustam-se aos objetivos no pressuposto de que se pretende dar aos estudantes uma perspetiva atualizada e crítica acerca do funcionamento das indústrias culturais e criativas e dos diferentes posicionamentos teóricos sobre o mesmo tema. Os conteúdos programáticos previstos permitem uma visão transversal e histórica do fenómeno, assim como a análise da situação contemporânea nacional e internacional e os principais temas e problemas que se lhe associam.

Demonstração da metodologia

Considera-se que metodologia expositiva seguida da participação dos estudantes na análise de documentos e casos práticos, sempre orientada pela docente, contribuirá para o desenvolvimento das competências identificadas nos objetivos. O estudante terá a oportunidade de conhecer o pensamento teórico sobre os temas em análise e aprofundar a sua compreensão pela identificação e questões e obtenção de respostas e através da observação da sua aplicação em casos concretos. Esta última dimensão é reforçada pelo contacto direto com agentes culturais que trabalham em contextos reais e pertencem a domínios diferenciados.

Docente(s) responsável(eis)

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Bibliografia

AAVV ( s/d). A Indústria da Cultura. Meridiano.

Adorno, T. (2003). Sobre a Indústria da Cultura. Angelus Novus.

Banks, M., Gill, R., &Taylor, S. (ed.) (2013). Theorizing Cultural Work: Labor, continuity and change in the Cultural and Creative Industries. Routledge.

Flew, T. (2012). The Creative Industries: Culture and Policy. Sage.

Foster, K. (2022). Arts and Cultural Leadership. Routledge.

Santos, R. (2007). Indústrias Culturais: Imagens, valores e consumos. Edições 70.

Hesmondhalgh, D. (2007) The Cultural Industries. Sage.

Lash, S., & Lury, C. (2007). Global Culture Industry: The mediation of things. Polity.

Leavy, P. (ed.) (2018). Handbook of Arts-Based Research. The Guilford Press.

Lewis, J., & Miller, T. (Ed) (2003) Critical Cultural Policy Studies: A reader. Blackwell.

Sandel, M. (2012). What Money Can't Buy: The Moral Limits of Markets. Allen Lane.

Soaride, R. (2023). Defending Creative Voices. Unesco.